EL LOCAL.

espacio independiente para la fotografía contemporánea
c/ Ciudad Real, 7 (Madrid) 

Nuestro objetivo es crear un punto de encuentro para las distintas comunidades que trabajan desde la fotografía y la imagen en la ciudad de Madrid. A través de exposiciones y actividades promovemos la difusión del medio fotográfico entre el público, con especial atención al público joven. Además, mediante encuentros y residencias buscamos congregar al sector profesional y emergente para crear lazos que catalicen la creación, profesionalización y la innovación dentro del medio fotográfico.

Fundado en enero de 2023, el proyecto ha logrado encontrar un modelo sostenible: El Local es una asociación sin ánimo de lucro entre cuyos socios se reparte el coste de alquiler mensual del espacio, estos socios tienen derecho a proponer actividades y realizar programación. Así, aunando fuerzas, disponemos de un lugar para programar las actividades que creemos necesarias, pensándolas desde las necesidades del tejido local. En el último año, hemos realizado colaboraciones con festivales como Fiebre Photobook Fest o Proyector, lo cual nos permite realizar programación con mayores recursos y mejores valores de producción. También hemos obtenido el apoyo de AC/E a través de su programa PICE Visitantes 2025, lo que nos ha permitido organizar un encuentro profesional con comisarios internacionales y traer a Madrid a Salvatore Vitale (FUTURES/Exposed), Satu Metsola (Helsinki Art Museum–HAM) y a Jessica Baxter (Tate Modern).

Intentamos que El Local sea un espacio lo más seguro posible para todas las personas que lo visiten, para ello contamos con un protocolo de cuidados, puedes leerlo aquí.


¿Quiénes somos?


Ignacio Navas (Tudela, 1989),  estudió Bellas Artes en la Universidad Complutense de Madrid y fotografía en Blank Paper Escuela, máster en gestión cultural por la Universidad Carlos III de Madrid, en su práctica como fotógrafo intenta interseccionar el lenguaje fotográfico con las nuevas tecnologías.

En 2023 fundó El Local, donde desarrolla iniciativas como Intersecciones o comisaría exposiciones como Pantalla completa. Desde la convicción de que la creación contemporánea no puede entenderse sin una implicación activa en su propia gestión, ha iniciado diversos proyectos colectivos como El Disparate (2022), una red independiente de apoyo entre fotógrafos y fotógrafas, o el Archivo Público de Dossieres (2023), un archivo abierto de propuestas que han resultado galardonadas en diversas convocatorias y están a disposición para su consulta. También ha promovido La Embajada (2024), plataforma concebida para dar visibilidad a proyectos realizados en el contexto territorial español dentro del circuito no oficial del Festival Rencontres d’Arles. En diciembre de 2025 se inaugurará su último proyecto: La Trampa, un espacio virtual donde producir exposiciones imposibles de realizar en el mundo real.

www.ignacionavas.com
navas.ign@gmail.com
Emma Álvarez Marty (2000, Madrid), es una artista, investigadora y activista franco-española que explora los nuevos activismos de la imagen en la creación artística contemporánea, atendiendo a poéticas emergentes del archivo vivo y la coexistencia interespecie. Analiza cómo la ética ecosocial atraviesa el arte como espacio crítico de acción, escucha y transformación colectiva.

Graduada en Bellas Artes y en Máster de Fotografía Artística y Documental (Universidad TAI - URJC), actualmente realiza un doctorado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid y es profesora en el Máster de Fotografía de la Universidad TAI. Está igualmente involucrada en el activismo ecologista, habiendo formado parte de Fridays For Future Madrid (FFF), Proyecto Verde de Colmenarejo y Verdemorillo.
Desde 2023 es miembro de El Local, un espacio independiente para la fotografía y la imagen contemporánea en Madrid y coordina La Embajada (2024-), una plataforma independiente para impulsar proyectos creados en el contexto del territorio español dentro del circuito no oficial del Festival Rencontres d´ Arles en Francia.

www.emmaalvarezmarty.com
emma_alvarez@rocketmail.com
Jorge . G. Higuera (Madrid, 1996). Es un fotógrafo y diseñador cuya obra profundiza las estructuras sociales y culturales, y cómo estas afectan a su entorno por medio de imágenes que difuminan la linea entre la realidad y la ficción.

Empezó a estudiar arte y diseño con 16 años. Su formación academica se centró en el campo de la fotografía y el diseño grafico a los 20 años cuando comenzó a estudiar en la escuela de arte número 10 de Madrid. Uno de los lugares dónde ha desarrollado su formación artistica es Blank Paper escuela, donde ha tenido la oportunidad de aprender de grandes autores como Fosi Vegue.También ha asistido a masters, cursos y talleres especializados en el desasarrollo de proyectos artísticos con autores como: Fabiola Cedillo / Mona Kuhn / Ignacio Navas / Gregory Halpern / Alec Soth / Entre otros.

Ha sido responsable de la imagen gráfica de El Local y ha desarrollado diversas publicaciones. Entre ellas destaca 275 Pesetas, de Esther Pérez, obra que fue galardonada en Can Basté y publicada por la editorial valenciana Handshake.

jgarciahiguera1996@gmail.com
Ángel Biyanueba (Bilbao, 1990). Artista bizkaino que actualmente desarrolla sus proyectos en Madrid.  Su trabajo explora el diseño urbano como herramienta esencial en el control social que ejerce el Estado sobre la ciudadanía, abordándolo desde perspectivas filosóficas, estéticas y antropológicas. El aumento de la videovigilancia masiva, la necesidad de los documentos identificativos y las funciones de la arquitectura hostil constituyen el núcleo de sus proyectos. 

En su obra emplea varios medios de expresión: la imagen fotográfica, la plástica y el vídeo. Cabe destacar que en sus obras no solo interseccionan diferentes formas artísticas sino que la legislación también forma una parte esencial dentro de sus proyectos, enfatizando la forma en la que los Estados limitan nuestras libertades, otorgándole así un cuerpo más tangible a sus obras. 

angel.biyanueba.f@gmail.com
Lara Uro (1995, Madrid) es artista visual. Su trabajo se enfoca, a partir del vínculo entre forma y materia, en la apertura a nuevos marcos de representación para nociones como desorden, funcionalidad, estructura y espacio. Empleando la escultura, la imagen, el dibujo y la instalación, su práctica reconfigura los componentes elementales de los sistemas que sustentan nuestra comprensión de la realidad y sus modos de organización. Mediante un proceso meticuloso y deliberado de deconstrucción de figuras geométricas, experiencias reguladas y límites volumétricos, introduce variables que desestabilizan símbolos e ideales normativos, posibilitando así imaginarios que operan más allá de lógicas sistémicas aparentemente naturalizadas. Cada obra constituye un experimento perceptivo en el que los materiales articulan comportamientos y configuraciones inesperadas, generando situaciones en las que la tensión, el peso, la resistencia y la utilidad, se desvían de sus condiciones convencionales.

www.larauro.com
laara.uro@gmail.com
Johana Luna M. (1995, Cartagena, Colombia), arquitecta, con especialización en Fotografía en la Universidad Nacional de Colombia y maestría en Fotografía Artística y Documental en Madrid, España.

Desde su práctica artística, indaga en torno a las estructuras del espacio público y los sistemas que las sostienen, reflexionando sobre las complejidades del habitar. Su incomodidad se sitúa en el punto de fricción entre las decisiones impuestas desde la abstracción de un escritorio y su desvinculación con quienes lo habitan. Considera potentes las formas de enunciación que surgen desde gestos aparentemente mínimos y cotidianos insertos en el tejido urbano. En este desencuentro, toma la fotografía, el video, la imagen 3D, la acción y la intervención del espacio como medios para cuestionar dichas dinámicas.

www.johanalunam.com
johanalunam.ph@gmail.com


También queremos mencionar a otras personas que han sido integrantes del espacio y siempre formarán parte de nuestra familia: Shinji Nagabe, Karina Morante, Cristobal Ascencio, Miriam Montano, Mauro Curti, Jorge Nuñez Riquelme, Silvia Jiménez, Andrea Durán, Deebo Barreiro y Yun Ping Li.





Formamos parte de:






En nuestras diferentes propuestas y proyectos hemos recibido el apoyo de:






¹exposiciones

 

²encuentros

 

³programación

 

⁴online

 

⁵apoya

 

⁶somos

20/02/2026–21/03/2026
 Por el ocio de los insectos trabajadores, de Alba Ruiz Lafuente.
Abierto en eventos y bajo cita previa (¡escríbenos!).